ART TALKS / SUSAN PHILIPSZ

ART TALKS / SUSAN PHILIPSZ

Datum: Onsdag den 27:e maj kl 18.00
Plats: Röda rummet, Jönköpings läns museum 

För ART TALKS kommer den omtalade Berlinbaserade skotska konstnären och Turnerprisvinnaren Susan Philipsz att berätta om sina platsspecifika konst- och ljudinstallationer. 

”My work deals with the spatial properties of sound and with the relationships between sound and architecture. I am particularly interested in the emotive and psychological properties of sound and how it can be used as a device to alter individual consciousness. I have used sound as a medium in public spaces to trigger an awareness in the listener, to temporarily alter their perception of themselves in a particular place and time. 

For the talk I would like to present some of my recent projects including The Distant Sound, (2014) a large scale artwork, commissioned by In Site in collaboration with Grimeton radio station. The project was inspired by the Danish, Swedish and Norwegian coastline and explored themes of distance and separation through the medium of radio. Some other recent projects include War Damaged Musical Instruments (Pair), Theseus Temple, As Many As Will, The River Cycle, Part File Score.” 

Susan Philipsz är född 1965 i Glasgow. Hon har bland annat deltagit i den stora världskonstutställningen dOCUMENTA 13 och Bienalen Manifesta 10. Hon har haft separatutställningar på bland annat Hamburger Bahnhof i Berlin, Carnegie Museum of Art i Pittsburgh, Museum of Contemporary Art i Chicago, Wexner Center for the Arts, Institute of Contemporary Art i London, Skulptur Projekte i Muenster och Malmö konsthall. 2010 vann Philipsz Turnerpriset och 2014 tilldelades hon en OBE (Order of the Bristish Empire). 

Samtalet kommer att hållas på engelska 

Projektansvariga: Mike Bode / Lennart Alves

ART TALKS / SKINN

ART TALKS / SKINN
Paulo Brighenti

Datum: Tisdag den 27:e januari kl 18.30
Plats: Nässjö konsthall

Paulo Brighenti (född 1968) är en av sin generations mest uppmärksammade konstnärer från Portugal. Hans konstnärskap är starkt rotat i måleriet med frågeställningar berörande representation och gestaltning. Med utställningen Skinn på Nässjö konsthall visas Brighentis konst för första gången i Sverige.

Under 1600-talet uppkom ett motiv i konsten vars syfte var att påminna om livets förgänglighet. Dessa motiv gavs det bibliska namnet "Vanitas", latin för fåfänga. Paulo Brighenti har i utställningen ”Skinn” på Nässjö konsthall utgått från denna tradition och tar besökaren på en resa genom sin idévärld som sträcker sig från döskallar till triviala plastsmycken. 

För ART TALKS kommer Paulo berätta om sitt konstnärskap och arbetssätt samt Vanitas, temat som ligger till grund för utställningen i konsthallen. Ett samarbete mellan Kultur och utveckling/Region Jönköpings län och Nässjö konsthall

Projektansvarig: Lennart Alves

ART TALKS / ANNA VIOLA HALLBERG

ArtTalks på Vandalorum omfattade arbetet med Mellan mig och dig samt serien kring konstnären Bror Kronstrand. Vistelsen vid Vandalorum var del av pilotprojekt med residensverksamhet 27 juli - 17 augusti. Under vistelsen samverkade Anna Viola Hallberg med forskaren Ulla Manns.

MELLAN MIG OCH DIG

Videoverk av Anna Viola Hallberg för RUM 203

UTSTÄLLNING 10 sept – 5 okt 2014

Rum 203, Jönköpings läns museum

Vernissage: kl 19.00 den 10 september, 2014
invigning med Kulturchef Jörgen Lindvall
Mer om Mellan mig och dig >>>




Vi finns i världen, en värld vi alla bebor. Platsen mellan mig och dig är delad, på ett ofrånkomligt sätt, både fysiskt och existentiellt. Utan andra är vi intet. Vi är ensamma, utsatta, i en tomhet.
Under de senaste decennierna har stora migrationsströmmar, ett förändrat Europa med öppningar inom EU och stängda gränser för dem utanför, aktualiserat en rad frågor. En av dessa är just frågan om vår delade plats i världen, om ansvar gentemot sin nästa. I det nya platsspecifika videoverket Mellan mig och dig tar sig Anna Viola Hallberg an detta. I verket möts något som engagerat Hallberg i över ett decennium: att synliggöra och kritiskt granska ambivalensen mellan det privata och det offentliga, mellan det narrativa och det dokumentära, mellan betraktaren och det betraktade. Vad är den enskilda människans ansvar gentemot andra, vart placerar vi oss i relation till institutioner, nationsgränser, medborgarskap och politiska idéer?
Utvecklingen i Irak, Syrien, Gaza och Ukraina under det senaste året och det svenska inrikespolitiska läget har styrt gestaltningen till RUM 203. De fyra nytolkningarna av den svenska nationalsången integreras här med videoverket Mellan mig och dig. Videoverket är en iscensättning av konstnärens eget passfoto. Passet, så åtråvärt och helt centralt för möjligheten till förflyttning över nationsgränser, passet med rätt nationstillhörighet, passet som den papperslösa saknar blir det nav kring vilket sångerna finns.
Ljudspåret till videoverket är gjort och framfört av Svarta Safirer (romani), Sïdar (kurdiska), Josef Cacan (assyriska) och Gålmuk (lulesamiska), fyra folkgrupper som har nationsöverskridande tillhörighet. Ljudspåret till videoverket kommer från EPn Folkets Röst. Inspelningen är gjord på Cobra Studio i Stockholm, i samarbete mellan Anna Viola Hallberg och skivbolaget Matrona.

De fyra tolkningarna av Du gamla, du fria:
At qadmoyo u khiro at (Josef Cacan, assyriska)
Tu qedîmê, tu azadê (Sïdar, kurdiska)
Tu lachi em purani (Svarta Safirer, romani)
Dån vuoras, dån friddja (Gålmuk, samiska)

Text: Ulla Manns, idéhistoriker och genusvetare, Södertörns högskola

Vandalorum AiR, 2014

Vandalorum AiR, 2014 (Bror Kronstrand)

27 juli - 17 augusti visades filmen En handelsreseande i evigt liv (9 min, gjord från arkivmaterial, 2013)

Anna Viola Hallberg och Björn Perborgs andra gemensamma arbete, är i grunden ett porträtt av en porträttmålare som fallit i glömska. Projektet handlar om människans fåfänga strävan att göra sig själv odödlig, att bli ihågkommen. Utifrån den idag bortglömde målaren Bror Kronstrands (1875-1950) arkiverade fotografier, filmsekvenser, brev och dokument ifrågasätter Hallberg och Perborg kanoniseringens, historie- och mytbildningens mekanismer. I fokus står paradoxen i att Kronstrand snabbt glöms bort, trots alla ansträngningar att bli erkänd och bevarad. Utställningen tangerar även frågeställningar kring upphovsrätt, gränsen mellan det privata och det offentliga samt dagens kulturpolitiks tendenser att i första hand definiera konstnären som entreprenör.

ART TALKS / HUMAN RESOLUTION

ART TALKS / HUMAN RESOLUTION

Harry Sanderson

Datum: Tisdagen den 26:e augusti kl 18

Plats: Jönköpings läns museum

Harry Sanderson (född 1986 i England) är en av Englands främsta unga nymedia-konstnärer. Hans huvudsakliga fokus är förhållandet mellan visuell kultur, digitalteknik och kapitalism. Sandersons konstnärliga praktik omfattar allt från multimediaskulpturer, videoverk, hologram, kodbaserade interaktiva online konstverk och övervakningsteknik. Han tog examen vid Central Saint Martins School of Art och Design (London) 2013.

För ART TALKS kommer Harry berätta om sitt konstnärskap och arbetssätt, om relationen mellan konst, kapitalism och övervakningsteknik, om den interaktiva konstens relation till historien, om konceptuell konst och ett decentraliserat författarskap.

Senare utställningar inkluderar "Human Resolution" på Arcadia Missa; PAMI "haptik” på SPACE Hackney, YBT IX; "Solid State; ChromePearl" Son Gallery; "Freize Projekt w / Tur PDF & Adham Faramawy" och Arcadia_Missa i London. Han har skrivit för MetaMute och presenterat sitt arbete vid Transmediale, Berlin och på Institute of Contemporary Art i London.

https://vimeo.com/81407435

http://www.metamute.org/editorial/articles/human-resolution
www.harrysanderson.com

Projektansvarig: Mike Bode

Ett samarbete mellan Kultur och utveckling Region Jönköpings län, Jönköping läns konstförening,
RUM 203, Jönköpings läns museum och KTH.

Video länk till utställningen ”Unified Fabric” på Arcadia Missa Gallery, London 2013

ART TALKS / TYSTNADENS TYPOLOGIER

ART TALKS / TYSTNADENS TYPOLOGIER

Anna Viola Hallberg och Ulla Manns

Datum: 9 aug kl 14
Plats: Galleriet, Vandalorum, Värmnamo

Konstnären Anna Viola Hallberg och forskaren Ulla Manns kommer, i utgångspunkt av forskningsprojektet om Bror Kronstrand, samtala om att samverka mellan positionerna konstnär och forskare men framför allt om centrala begrepp för projektet Tystnadens typologier: minne.

www.brorkronstrand.se
http://brorkronstrand.se/vandalorum/

Anna Viola Hallberg är konstnär och curator med en master i internationella museistudier. I hennes arbeten har identitet, arkiv och frågor om hur representation byggs upp en central plats. Ulla Manns är idéhistoriker och professor i genusvetenskap vid Södertörns högskola. Hon har under många år forskat om kvinnorörelse och feminism i framför allt Sverige och Norden.

http://annaviolahallberg.com
http://histcon.se/staff/ulla-manns

ART TALKS / TYSTNADENS TYPOLOGIER är ett samarbete mellan Kultur & utveckling, Region Jönköpings län och Vandalorum.

ARTIST IN RESIDENCE på Vandalorum

28 juli – 17 augusti, 2014

I samarbete med Kultur och utveckling, Jönköpings Läns Landsting genomförs under sommaren två artist in residence på Vandalorum. Sommarens två deltagande projekt är pilotprojekt och idén är att kunna erbjuda regionala, nationella och internationella konstnärer och formgivare att mötas och få möjlighet att arbeta på plats på Vandalorum och omnejd.

Deltagande i årets Artist in Residence är konstnären Anna Viola Hallberg och designgruppen Kontor Kontur.

I gästateljén på Vandalorun pågår arbete med två nya konstprojekt om minne, minnesproduktion och kulturellt minne. Deras arbetsnamn är Tystnadens typologier: ackumulering och Tystnadens typologier: minne. Gästateljétiden bär samma namn som ett av verken: Tystnadens typologier: minne och är en samverkan mellan konstnären Anna Viola Hallberg och forskaren Ulla Manns. Verken som finns tillgängliga på Vandalorum är från installationen Making the Immortal av Anna Viola Hallberg och Björn Perborg. Detta är Hallbergs första arbete i en serie kring porträttmålaren Bror Kronstrand. För besök se vidare Vandalorums websida.

Projektansvarig: Mike Bode

http://www.vandalorum.se/sv/artist-residence

ART TALKS / FÖRBISEDDA STORHETER

ART TALKS / FÖRBISEDDA STORHETER

Oscar Furbacken

Datum: 9 Juli kl 19
Plats: Konsthall Betel, Kullagatan 8, Mariannelund

Oscar Furbacken berättar om konstnärliga processer och hur stadens förbisedda mikronatur kan väcka existentiella grubblerier.

Furbacken är utbildad på Konsthögskolan i Stockholm där han också bor och verkar. Med svävande kameraåkningar i extrem närbild, mystiska betongsprickor eller subtilt belysta mikroskulpturer skildrar Furbacken världens förbisedda platser. ”Som om vi skådade evigheten genom en tunn springa.” Videoserien Close Studies som under sommaren visas på Konsthall Betel i Mariannelund, blir en meditativ färd bland oväntade mikrovärldar. Vi följer lavar och mossor i vittrande betong, med storstadens vimmel ständigt närvarande i periferin.

I objektserien Wastelands är det metallspillet från ett kinesiskt bronsgjuteri som förädlas till exklusiva minilandskap. Vare sig projekten involverar storskaligt måleri och fototapeter eller finstämda miniatyrer finns det något i skalorna som lockar betraktaren till en upplevelse bortom det ordinära. Så får lavar och mossor en lekfull men allvarlig berättelse om liv och död, ansvar och insikt.

Furbacken examinerades 2011 från Kungl Konsthögskolan. Utöver Sverige har hans verk bland annat visats i Frankrike, Italien och Colombia. Förra sommaren var han TCG Nordicas Artist- in- Residence i Kunming, Kina med stöd av Iaspis och deltar i höst i en grupputställning i Seoul, Korea.

Ocar Furbacken kommer att visas på Konsthall Betel, med vernissage den 19 juli, utställningen är en del av Kulturakademien i Mariannelund / KAiMs konstprojekt VISIT14 som pågår 14 juni - 14 aug.

Projektansvarig: Anna Mellergård

www.visit14.se

ART TALKS / Förbisedda Storheter är ett samarbete mellan Kultur & utveckling, Region Jönköpings län och KAiM

ART TALKS / ALLARTNOW, SYRIEN

ART TALKS / ALLARTNOW, SYRIEN

Abir Boukhari

Datum: Onsdagen den 11 juni kl. 19.00

Plats: Rum 203, Jönköpings läns museum, Jönköping

I samband med invigningen av den syriske konstnären Muhammad Alis utställning "Ur en vandrares dagbok" i Jönköping på Rum 203 kommer curatorn Abir Boukhari presentera organisationen AllArtNow´s konstnärliga verksamhet i Damaskus. Genom några utvalda konstverk kommer hon ge en överblick över de konstnärliga praktiker som framträtt i Syrien under senare år. Hon kommer också presentera den syriske konstnären Muhammad Alis konstnärskap och tala om hur konsten kan vara ett medel för att leva och för att artikulera verkligheten under en sådan här bräcklig historisk tid.

AllArtNow anses vara den första oberoende plats i Syrien för bildkonst, multimedia och samtidskonst. Initiativet grundades 2005 och syftar till att skapa större möjligheter för syriska konstnärer och för samtidskonsten i Syrien. Organisationens fokus var i början att skapa virtuella kontakter med den internationella konstvärlden genom Internet. Genom detta anordnades sedan ett stort antal utställningar, utbildningar och workshops för syriska konstnärer utomlands. Under de senaste åren har AllArtNow´s arbete utökats från virtuella utbyten till fysiska samverkan med lokala konstnärer och publik. Ett eftersatt hus i den gamla staden Damaskus fungerade som AllArtNow's laboratorium för konst, ett nav för konstnärlig praktik och en mötesplats för lokala och internationella konstnärer för att utbyta idéer och bilda samarbeten.

www.allartnow.com

Tomorrow will be the beginning of a new life

Sedan juli 2012 har AllArtNow's lokaler tillfälligt stängts på grund av den rådande situationen i Syrien. Huset används idag som tillflykt för Syriska familjer i flykt från kriget. AllArtNow fortsätter sitt arbete för tillfället i nomadisk form.

Abir Boukhari är konstnärlig ledare och curator för organisationen AllArtNow i Damaskus.

Projektansvarig: Mike Bode

Ett samarbete mellan Kultur och utveckling, Region Jönköpings län, Rum 203, AllArtNow och Jönköpings läns museum

Lyssna till Karine Mannerfelts prisbelönad kulturdokumentär om Abir och Nishrin Boukhari och AllArtNow