ART TALKS / CHUN LEE WANG GURT

ART TALKS Chun Lee Wang Gurt

Nästan bara luft

Tid: Onsdag 30 aug kl 18:30 - 19:30

Plats: Filmbyn Smålands Biograf 

“In the middle of nowhere is the best place to be.”— Chun Lee Wang Gurt

Chun Lee Wang Gurt har varit tf professor på Konstfack, gästprofessor på konsthögskolor i Shanghai och i Peking och har bl.a ställt ut på Moderna muséet i Stockholm. I sitt hemland Kina räknas hon som en av de viktigaste konstnärerna bland dem som kallas 78-års generation och som var den första grupp som antogs när den Centrala Konstakademin i Beijing öppnade igen efter kulturrevolutionen.

Chun Lee är Kulturakademien i Mariannelunds(KAiM) Artist In Residence 2017. Hennes vistelse i Mariannelund är en del av projektet KB ART - an international platform for contemporary art med stöd av bla Region Jönköpings län. Under augusti månad arbetar hon i Mariannelund med verket LUFTSLOTTET . "Slottet" vars viktigaste material är luft bygger hon upp i skogen i anslutning till det nyöppnade centrat Filmbyn

Småland.

"Chun Lee är lika hemma i alla konstnärliga tekniker. Allt kan användas i den konstnärliga gestaltningen, tusch, färg, tidsbaserad media, ready-mades tagna direkt från naturen. Var hon än ställer ut brukar hon plocka nånting från den omgivande miljön för att låta det ingå i verken. Man kan kalla det eklektiskt men lika gärna se det som ett uttryck för en självklarhet och lätthet i förhållandet till konsten. "

http://www.modernamuseet.se/stockholm/sv/utstallningar/svenska-hjartan/hjartan/chun-lee-wang-gurt/

Samtalet är ett samarbete mellan Kulturakademien i Mariannelund (KAiM), Filmbyn Småland och Region Jönköpings Län.

Samtalet ges på svenska

ART TALKS / THE SOAP FACTORY EXCHANGE

ART TALKS / THE SOAP FACTORY EXCHANGE

Söndag den 20 augusti, kl 13-15

Röda rummet, Jönköpings läns museum

The Soap Factory, som inhyses i den gamla tvålfabriken i centrala Minneapolis är ett laboratorium för konstnärligt experiment och utgör ett av USA äldsta residensprogram, med ett 40 tal ateljéer, 3 gallerier och residensateljéer. The Soap Factory stödjer konstnärer, arrangerar residenser och kurerar konstutställningar i Minneapolis med omnejd och utgör en stor kraft för samtidskonsten i Minnesota. 

www.soapfactory.org

I samband med residensutbytet mellan Kultivera i Tranås och The Soap Factory ges fyra konstnärspresentationer av några av Minneapolis konstnärer: Moheb Soliman, Sarita Zaleha, Larsen Husby och Lela Pierce. Konstnärerna är i Sverige för att påbörja researcharbete i länet som görs i samarbete med projektet Nya Småland.

Varmt välkomna till en spännande eftermiddag med samtidskonsten!

Moheb Soliman 

www.mohebsoliman.info

Sarita Zaleha 

www.saritazaleha.com

Larsen Husby

www.larsenhusby.com

Lela Pierce 

www.mnartists.org/lela-pierce

Kultivera
Kultivera är en kreativ mötesplats - mellan någonstans och ingenstans - för kulturutövare inom litteratur, samtidskonst, dans och film. Kultivera har sedan 2013 arrangerat flera internationella konstnärsresidenser.

www.kultivera.nu

Nya Småland

Nya Småland initierades och drivs av en curatorisk grupp, fyra konstinstitutioner, tre regioner och ett universitet. Nya Smålands ambition är att formulera långsiktiga relationer, att experimentera och skapa förutsättningar för kritisk och kulturell hållbarhet. Denna idé bygger på att lokalisera och jämställa konstaktörer i tre regioner. Oavsett ekonomiska och institutionella förutsättningar behandlas de olika aktörerna som likvärdiga resurser och kunskapsnoder i att undersöka lokala och regionala frågeställningar. Genom att arbeta på tvären mellan aktörerna och kombinera lokal kunskap med internationell samtidskonst, formgivning och kritiskt tänkande öppnas möjligheter att tillsammans undersöka och ompröva det politiska, sociala och estetiska landskapet i Småland. Nya Småland drivs och finansieras av Kalmar Konstmuseum, Kulturparken Småland, Vandalorum och Växjö Konsthall tillsammans med Region Jönköpings län, Region Kronoberg och Regionförbundet i Kalmar län samt Linnéuniversitetet och med stöd från Kulturrådet.

www.nyasmaland.se

 

ART TALKS / Anna Ekman och Cecilia Järdemar

ART TALKS / Anna Ekman och Cecilia Järdemar 

Rum 203, Jönköpings läns museum den 8 april i samband med invigningen
av utställningen ”Les archives suédoises, del 2. Fragment” 

Anna Ekman och Cecilia Järdemar, konstnärer och intitiativtagare till projektet Re-Visioning Sweden- Congo through a glass plate archive kommer att ge en presentation av deras projekt tillsammans med den kongolesiska konstnären Freddy Tsimba, i samband med deras process-utställning Les archives suédoises Del 2. Fragment på rum 203. 

Utställningen är ett nedslag i det pågående konstnärliga arbetet kring ett arkiv med glasplåtsnegativ från de svenska missionsfälten i Kongo 1890 -1930. Tillsammans med den kongolesiske skulptören Freddy Tsimba undersöks vilka alternativa läsningar av historien som kan uppstå genom att skapa nya verk med arkivet som utgångspunkt. 

Inspirerade av Stanleys resor i Kongo-deltat påbörjade bland annat Svenska Missionsförbundet sin verksamhet i Kongo på 1880-talet, och Sverige var snart en av de största aktörerna på plats. Missionsfältens öppnande sammanföll med fotografiets framväxt, och kamerans möjlighet att möta, samla och konstruera världen blev snart oupplösligt förbunden med kolonialismen och missionsverksamheten. Den fotografiska dokumentationen blev ett viktigt medium för att förmedla budskapet om missionen till hemförsamlingarna som bekostade verksamheten. Bilderna turnerade runt Sverige i form av föreläsningar och mobila museer, och visades ända in på sextiotalet i skolor, kyrkor och andra offentliga platser. Många människor har ännu klara minnen av de berättelser och bilder som återgavs. 

Ekman och Järdemar har fått låna glasnegativ från Svenska Missionskyrkan och arvingar till missionärer, bilder som delvis inte blivit arkiverade eller framtagna förut, och som är en viktig men undangömd del av både Sveriges och Kongos historia. Missionärerna var också del av en process där de dokumenterade den befintliga kulturen på de platser där de bosatte sig – innan de förändrades eller förstördes som en del av kristnandet av samhällena. Hur kan vi konfrontera denna typ av bilder i dag, ur ett svenskt perspektiv, och från ett kongolesiskt perspektiv? Hur kan historiska bilder hitta en ny kontext och nya tolkningar, utanför de ojämlika maktstrukturerna som var rådande då de tillkom? 

Medverkande

Anna Ekman undersöker gränslandet mellan det fotografiska mediet och andra konstnärliga uttryck, och de förskjutningar som uppstår där emellan. Utforskandet av mytens ikonografi är centralt i hennes verk som bland annat visats på Kiasma i Helsingors, Ystad Konstmuseum, Galleri Thomas Wallner och Konsten Museum of Modern Art i Aalborg. Hon finns representerad hos Statens konstråd, Koltosovo Airport, Yekaterinburg, Malmö Konstmuseum med flera. (www.annaekman.com)

Cecilia Järdemar doktorerade i fotografi vid Royal College of Art 2015, där hon skrev om hur vi relaterar till andra människor genom den fotografiska bilden. Hon har skrivit texter om fotografi utgivna av Riding House Press, APalazzo Gallery Publishing och Whitechapel Gallery, och hennes konstnärliga arbeten har bland annat visats på Museu di Roma, Centre for Photography, Copenhagen, New Arts Exchange Nottingham och National Centre of Contemporary Art, Moskva. 

Freddy Tsimba använder sig av funna material, ofta från gatan eller krigsplatser i Kongo, som han svetsar ihop skulpturala installationer som refererar till situationen i landet idag. Hans arbete har bland annat visats i Belgien, Frankrike, Holland, USA, Spanien, Storbritannien, Tyskland, Sydafrika, Senegal, Haiti och Kina.

Arrangeras av Kultur och utveckling, Region Jönköpings län i samarbete med Nya Småland och Jönköpings läns museum.

ART TALKS / ALI CHERRI

ART TALKS / Ali Cherri

Med Theodor Ringborg, Ashraf Atraqchi och Staffan Lundén

Röda rummet, Jönköpings läns museum, Januari 28 Kl.13 

Bildkonstnären Ali Cherri utforskar frågor om kulturarv, om ruiner och föremål och om hur deras hantering påverkar vår förståelse av historieskrivningen – i utställningen Från fragment till helhet. Nu bjuder vi in till samtal kring dessa frågor. I samtalet medverkar Ali Cherri och Stockholms nuvarande fristadsförfattare, den irakiske journalisten och konstkritikern, Ashraf Atraqchi samt Staffan Lundén, Fil.Dr och verksam som lektor vid Institutionen för globala studier. Moderator för samtalet är Theodor Ringborg, Bonniers Konsthall.

Samtalet förs på engelska.

Ali Cherris arbeten har presenterats i museer och gallerier runt om i världen som Guggenheim, New York (2016), Sursock Museum, Beirut (2016), Sharjah Art Space (2016), MACBA, Barcelona (2015); Warszawa Museum of Modern Art, Polen (2015), Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma, Spanien (2015) och på Gwangju Museum of Art i Sydkorea (2014).

Utställningen och samtalet är ett samarbete med Kultur och utveckling, Region Jönköpings län.

ART TALKS / AiR SCANDINAVIA-TURKEY CONNECTIONS

ART TALKS / AiR SCANDINAVIA-TURKEY CONNECTIONS

Kalmar konstmuseum, Onsdag den 9:e nov. kl. 16:30-18.00

Kalmar konstmuseum är värd för ett konstnärssamtal inom ramen för Region Jönköpings läns samtalsserie ART TALKS med presentationer av tre konstnärer och en curator från Turkiet som just nu tillbringar en månad på konstnärsresidenset AİR Scandinavia -Turkey Connections hos Kultivera i Tranås. De kommer att presentera idéer, tankar och åsikter med utgångspunkt i deras egna konstnärliga praktik i relation till Småland.

Residensprogrammet och samtalet är en del av Nya Småland som initierades av fyra konstinstitutioner, tre regioner och Linnéuniversitet. Projektet har som sin ambition att synliggöra, engagera och samordna lokala aktörer och lokal kunskap för att undersöka begreppet Småland.

Çağrı Saray (1979, Istanbul) är docent vid Istanbuls Marmara University och arbetar på idén om minnet i flera lager, personligt, socialt konstruerade och kollektiva minne. 

Bahar Yürükoğlu (1981, Washington DC) arbetar just nu med ett pågående projekt om det skandinaviska landskapet. Med hjälp av fotografi, video och installation undersöker hon det "mänskliga" i kultur och natur. 

Zeynep Beler (1985, Ankara) arbetar ofta med fotografi och video och utforskar vardagsbilder som vanligtvis hittas i nyhets- och sociala medier.

Amira Akbıyıkoğlu (1983, Istanbul) ifrågasätter tanken på digitaliseringen i en era där gränserna mellan den verkliga och digitala förblir suddig.

Föreläsningen hålls på engelska och är ett samarbete mellan ART TALKS i Jönköping, New Småland och Kalmar konstmuseum och stöds av Region Jönköpings län och Kulturrådet.

ART TALKS / AiR SCANDINAVIA-TURKEY CONNECTIONS

Kalmar Konstmuseum will host an ART TALK with presentations by three artists and a curator from Turkey who are spending a month as residents at AİR Scandinavia -Turkey Connections programme at Kultivera in Tranas. The presentations will reflect their ideas, thoughts and opinions reflected through their work and in relation to Småland.

The residency program and the artist talks at Kalmar Konstmuseum is part of the New Småland project which is developing methods to present, engage and co-ordinate local actors and local knowledge and combining these with international contemporary art and critical thinking. This is a means to investigate and re-access the political, social and aesthetic landscape of Småland.

Çağrı Saray (1979, Istanbul) is an Associate Professor at Istanbul's Marmara University and works on the idea of Memory on different layers, at first on personal level then later on his career focusing on socially constructed, collective memory. 

Bahar Yürükoğlu (1981, Washington DC) has an ongoing engagement with the  Scandinavian landscape in her work. Using photography, video and installation she investigates the "human" in cultural and natural spaces. 

Zeynep Beler (1985, Ankara) generally working with photography and video researches the common use of images found on news and social media, interpreting the extraordinary in the quotidian life. 

Amira Akbıyıkoğlu (1983, Istanbul) questions the idea of digitalization in 20XX, an era where the real and digital blurred.

The talk will be held in English and is a collaboration between ART TALKS in Jönköping, New Småland and Kalmar konstmuseum and is supported by The Regional of Jönköpings län and Kulturrådet.

ART TALKS / NÄR KONST BLIR SOCIAL INTERVENTION

När konst blir social intervention / WochenKlausur 

Datum: onsdag den 26 oktober, 2016

Plats: Rum 203, Jönköpings läns museum, Jönköping

Tid: kl 18.00

Medlemmar ur den österrikiska konstnärsgruppen WochenKlausur kommer att ge en presentation av deras projekt för utställningen SIDE SHOW som ägde rum på Smålandsstenars asylboende våren 2016.

Under hösten 2015 och våren 2016 genomförde den österrikiska konstnärsgruppen WochenKlausur flera researchbesök i länet, som ledde till ett projekt på Smålandsstenars asylboende. Projektidén var att tillsammans med de asylsökande på Smålandsstenars asylboende definiera vad som kunde ändras i deras dagliga miljö och sedan med gemensamma insatser förändra det gamla hotellet till en mer trivsam plats som bättre kan tjäna sitt nuvarande syfte och tillhöra de som bor där.

Som världen ser ut i dag lever allt flera människor i osäkerhet och i temporära boenden, där man inte kan etablera sig, utan istället uppehåller sig i väntan under längre perioder. Många nya asylboenden har öppnat under kort tid, i byggnader som inte är anpassade för de olika behov som de som flyttar in har. Projektet i sin helhet öppnar upp för högaktuella frågeställningar kring migration, tillhörighet och social gemenskap.

Nu är WochenKlasur tillbaka i länet för att ge en presentation av projektet, tillsammans med boendets föreståndare Edina Pivalic och två av de boende som tog del i projektet. 

Går det att möjliggöra ett avbrott i den maktlöshet som asylansökningsprocessens väntan innebär? På vilket sätt kan vi  skapa förutsättningar till känslor av ägande, delaktighet och kontroll i den rådande situationen?

WochenKlausur arbetar genom specifika sociala interventioner för att visa att vissa mänskliga livsvillkor inte nödvändigtvis behöver vara som de är. De skapar researchbaserade konstverk som inte tar form som något objekt, utan som en konkret social förändring; det kan vara en ny lokal organisation, nya samarbeten eller nya mötesplatser.

Om WochenKlausur: 

Den österrikiska konstnärsgruppen WochenKlausur är pionjärer inom området socialt engagerad, processbaserad konst. På inbjudan från olika institutioner, utvecklar WochenKlausur konkreta förslag som syftar till små, men effektiva förbättringar av sociopolitiska brister. I det de översätter dessa förslag till handling, kan konstnärlig kreativitet inte längre ses bara som en formell handling, utan som en intervention i samhället. 39 projekt har genomförts sedan 1993.

www.wochenklausur.at

Observera att samtalet kommer att hållas på engelska.

Curatorerna för SIDE-SHOW, Nina Överli och Therese Kellner
Projektansvarig, Mike Bode

www.side-show.se

SIDE SHOW genomförs på uppdrag av Region Jönköpings län. Delprojekten har utvecklats tillsammans med Eksjö museum (Pia Löfgren), Gislaveds konsthall (Jonas Nilsson), Nässjö konsthall (Lennart Alves) och Vetlanda museum (Thomas Johansson). Side-Show drivs med stöd från Region Jönköpings län, Kulturrådet och de deltagande kommunerna.

ART TALKS / NADIM SAMMAN

ART TALKS / Nadim Samman

Grenna Museum – Polarcenter

Brahegatan 38-40, Grenna Kulturgård, Gränna. Måndag den 3 oktober kl. 19:00

Curatorn Nadim Samman, grundare av den Antarktiska Paviljongen i Venedig kommer att ge en föreläsning om några av sina många och spännande konstprojekt. Föreläsningen ges på engelska: "The Polar Muse: Orientation, Access and Exclusion in Contemporary Culture." 

Nadim Samman läste filosofi vid University College London innan han slutförde en doktorsexamen vid Courtauld Institute of Art. Under 2012 var han curator för den 4: e Marrakech Biennalen tillsammans med Carson Chan. Han är grundare av den Antarktiska Paviljongen, Venedigbiennalen för konst och arkitektur, 2014, och är en av organisatörerna av den 1: a biennalen i Antarktis som kommer att äga rum på den södra kontinenten i mars 2017. Vid sidan av detta arbete har hans intresse för konst och den perifera geografin resulterat i flera projekt inklusive ”Treasure of Lima: A Buried Exhibition”- en unik platsspecifik utställning på den avlägsna ön Isla del Coco Pacific, och kommande, ett platsspecifikt projekt på Bikini atoll med konstnären Julian Charriere. Han är också projektledare för Import Projects i Berlin. Föreläsningen ges på engelska.

       



              

Nya Småland är ett samarbete mellan konstinstutioner och universitet i de tre småländska regionerna på initiativ av Kalmar Konstmuseum, Kulturparken Småland, Vandalorum och Växjö Konsthall. 2016 är ett pilotår för projektet som vill omdefiniera bilden av Småland genom att kombinera internationell samtidskonst, formgivning och kritiskt tänkande med lokal kunskap och erfarenhet för att ompröva Smålands politiska, sociala och estetiska landskap. Detta första år kommer att inkludera ett antal publika och icke-publika plattformar som ett led i att formulera långsiktiga relationer. Nya Småland genomförs med stöd från Kulturrådet, Region Jönköpings län, Region Kronoberg och Regionförbundet i Kalmar län.