ART TALKS är en serie konstnärssamtal, workshops och konstnärliga presentationer av välkända och framstående bild-, foto- och formkonstnärer, curatorer och organisationer som alla berör aktuella frågor inom bild- och formområdet idag.


Dessa samtal och presentationer arrangeras på olika platser i Jönköpings län i samverkan med civilsamhällets parter, med kulturinstitutioner, kommunala kulturförvaltningar, fria grupper, konstnärer, konstföreningar, gallerier, skolor med flera.


Sedan 2012 har det getts föreläsningar och presentationer av bland andra: Annica Karlsson Rixon & Anna Viola Hallberg, Mika Hannula, Kultivator, Roger Cook, Ceven Knowles, Federico Baronello, Jonas Liveröd, Lisa Jeannin & Rolf Schuurmans, Magnus Bärtås, Maria Friberg, Anders Krüger, Annika von Hausswolff, Marcus Eek, Sara Granér, Hanna Gustavsson, Mary Temple, Annika Ström, Takuji Kogo, Andreas Gedin, Bo Cavefors och Lena Mattsson, Anna Viola Hallberg, Harry Sanderson, AllArtNow, Abir Boukhari, Poste Restante och Susan Philipsz, Mark Rautenbach, Melissa Vandenberg,Rui Mourão, Martinka Bobrikova & Oscar de Carmen m.fl.


ART TALKS initierades och projektleds av kultur och utveckling, bild och form, Region Jönköpings län med stöd från Kulturrådet. Samtliga ART TALKS är kostnadsfria.





ART TALKS / ALLARTNOW, SYRIEN
































ART TALKS / ALLARTNOW, SYRIEN
Abir Boukhari

Datum: Onsdagen den 11 juni kl. 19.00
Plats: Rum 203, Jönköpings läns museum, Jönköping

I samband med invigningen av den syriske konstnären Muhammad Alis utställning "Ur en vandrares dagbok" i Jönköping på Rum 203 kommer curatorn Abir Boukhari presentera organisationen AllArtNow´s konstnärliga verksamhet i Damaskus. Genom några utvalda konstverk kommer hon ge en överblick över de konstnärliga praktiker som framträtt i Syrien under senare år. Hon kommer också presentera den syriske konstnären Muhammad Alis konstnärskap och tala om hur konsten kan vara ett medel för att leva och för att artikulera verkligheten under en sådan här bräcklig historisk tid.

AllArtNow anses vara den första oberoende plats i Syrien för bildkonst, multimedia och samtidskonst. Initiativet grundades 2005 och syftar till att skapa större möjligheter för syriska konstnärer och för samtidskonsten i Syrien. Organisationens fokus var i början att skapa virtuella kontakter med den internationella konstvärlden genom Internet. Genom detta anordnades sedan ett stort antal utställningar, utbildningar och workshops för syriska konstnärer utomlands. Under de senaste åren har AllArtNow´s arbete utökats från virtuella utbyten till fysiska samverkan med lokala konstnärer och publik. Ett eftersatt hus i den gamla staden Damaskus fungerade som AllArtNow's laboratorium för konst, ett nav för konstnärlig praktik och en mötesplats för lokala och internationella konstnärer för att utbyta idéer och bilda samarbeten.


Sedan juli 2012 har AllArtNow's lokaler tillfälligt stängts på grund av den rådande situationen i Syrien. Huset används idag som tillflykt för Syriska familjer i flykt från kriget. AllArtNow fortsätter sitt arbete för tillfället i nomadisk form.

Abir Boukhari är konstnärlig ledare och curator för organisationen AllArtNow i Damaskus.

Projektansvarig: Mike Bode

Ett samarbete mellan Kultur och utveckling, Region Jönköpings län, Rum 203, AllArtNow och Jönköpings läns museum





























Lyssna till Karine Mannerfelts prisbelönad kulturdokumentär om Abir och Nishrin Boukhari och AllArtNow





















ART TALKS / UR EN VANDRARES DAGBOK





















ART TALKS / UR EN VANDRARES DAGBOK
Muhammad Ali

UTSTÄLLNING 12 juni – 4 sept 2014
Rum 203, Jönköpings läns museum

Vernissage onsdag den 11:e juni kl 18.00
ART TALKS med Abir Boukhari kl. 19.00 

Kultur & Utveckling, Region Jönköpings län och Jönköpings läns museum är mycket stolta över att, för första gången i Sverige, kunna presentera den syriske konstnären Muhammad Alis första separatutställning. Muhammad Ali är en konstnär som arbetar med olika uttryck som t.ex. teckning och video och han utforskar vad mening och förståelse innebär. I sitt senaste verk använder han konsten som ett medel för att leva, överleva och för att formulera sin egen verklighet. 

"366 dagar under 2012" är en dagbok som vittnar om förhållandena i Syrien 2012. Den innehåller 366 teckningar av magiska, fantastiska och oroväckande figurer där varje teckning illustrerar en av årets dagar. 

I mitt projekt väver jag in myten om min tid och plats. Jag är en vandrare i mitt eget liv, en isolerad och instängd resenär som varje dag under 2012 tecknat en figur som illustrerar min verklighet. Genom mitt arbete har jag dokumenterat 2012 när jag har tecknat i min egen dagbok.

I sin video Varken människa, varken sten närmar sig Muhammad Ali begreppet att falla. 

Under den senaste tiden, under mina promenader på Damaskus gator, ser jag upprepade scener av människor som faller ner, människor i olika åldrar och från olika samhällsklasser, äldre och yngre, kvinnor som män, gåendes ensamma eller med sina familjer. De delar alla scenen av att falla ner, på olika sätt men med samma betydelse. 
Jag ser deras trötta ansikten. Men jag ser inga tecken på känslor av skam eller obehag efter fallen. Nästan som att de njuter av tumulten, likgiltiga för sin svaghet, fulla av känslor av sorg och ilska. Som fotgängare på väg som inte stoppar sig själva mer. De kastar en blick och fortsätter sin förtryckta, utmattade promenad som om alla har insett att fallandet är själva meningen – ett fallande som blivit en så vardaglig syn i en stad där allt faller ned. 

Muhammad Ali föddes i al-Qāmišlī i Syrien 1982 och bor i Damascus. Han studerade måleri vid Faculty of Fine Arts, Damaskus universitet, 2005. Muhammad Alis konst har ställts ut i hela världen, däribland Italien, USA, Frankrike, Spanien, Storbritannien, Schweiz och Turkiet.

http://mhdali.weebly.com/bioabout.html

Projektansvarig: Mike Bode

Utställningen är en samproduktion med den syriska konstnärs organisationen AllArtNow, Rum 203 och Jönköpings läns museum. I samband med öppningen av utställningen föreläser Abir Boukhari, curator vid AllArtNow, om de samtidskonstnärer som verkar i Syrien.

































ART TALKS / EVERYDAY I’M CHAPPULING

































ART TALKS / EVERYDAY I'M CHAPPULING
Gürkan Özturan

Datum: Lördag den 12:e och tisdag den 15:e april
Plats: Folketsbio, Tändsticksområdet, Jönköping

För ART TALKS kommer författaren och statsvetaren Gürkan Özturan tala om de dramatiska protesterna vid Gezi Park i Istanbul förra året. Han kommer att fokusera på de konstnärliga och kreativa processerna som pågick under protesterna och hur symboler och bilder approprierades och användes i protesterna. Genom fotografier, graffiti, T-shirts, slogans, skulpturer, musik, dansuppvisningar, filmer med mera skapades en gigantisk folkrörelse som med hjälp av bilder lyckades bryta sig igenom den statsstyrda media-apparaten och förmedlade ut i världen det som höll på att hända i Gezi. De många kreativa uttrycksformer som växte fram under protesterna har bidragit till en helt ny social proteströresle i Turkiet.

Samtalet hålls på engleska.

Gürkan Özturan studerade västerländska språk och litteratur samt ingick i American Studies Program på Bogazici Universitet 2009. Han tillbringade sedan ett år i Sverige för forskning och studier vid Uppsala universitet inom etnologi, antropologi och kulturstudier. Han tog sin första MA på Le Centre International de Formation Européenne där han specialiserade sig på utbredningen av högerextremism i europeisk politik. Sedan sin andra MA vid Istanbul Bilgi University vid fakulteten för europeiska studier. Han är en aktiv medlem i flera icke-statliga organisationer. Han var redaktör för Digital Age tidningen i Turkiet och har skrivit många artiklar om digital kultur med fokus på digital ekonomi och politik och web 2.0 ' s effekter på sociala rörelser. Han har också publicerat en bok om "The Rise of the Radical Right in the Balkans”. Idag skriver han om politik i flera internationella tidningar och bloggar, han är författare, redaktör, översättare, bild konstnär och en aktiv medlem av Piratpartiet i Turkiet. 

Projektansvarig: Mike Bode

Ett samarbete mellan Kulturhuset Jönköping, Folkets bio och Kultur och utveckling, Region Jönköpings län.










































ART TALKS / EN VÄNLIG ÖDSLIGHET











































ART TALKS / EN VÄNLIG ÖDSLIGHET
Bianca Maria Barmen

Datum: lördag den 12:e april kl.13.00
Plats: Jönköpings läns museum

Ett samtal mellan Bianca Maria Barmen och Lennart Alves

Bianca Maria Barmen, utbildad vid Den Kongelige Danske Kunstakademi i Köpenhamn, är främst känd som skulptör men arbetar också med akvarell, teckning och text. Skalan är ofta liten och konstverken har en lågmäld ton. Hennes skulpturer kan uppfattas som frusna ögonblick, figurer försjunkna i olika tillstånd eller materia med en stark laddning och sinlighet i uttryck och material. Det antyds gång på gång en berättelse i relationen mellan Barmens figurer och ting. Signifikant i hennes skulpturer är titlarna som fungerar som ingångar till verken och intensifierar upplevelsen av dem. Barmen är bland annat representerad på Moderna Museet.

Lennart Alves är konstnär, curator och nuvarande konstintendent på Nässjö konsthall.

En vänlig ödslighet. Och det är vackert, även vackert hur metoden vårdar resultatet. Hur gips och vax ekar taktilt i brons, lera i gips. Ljuset beskriver skulpturernas yta för mig, avslöjar händernas arbete, ögonens fingertoppar: mjuk men exakt utsaga. De föremål och figurer Bianca Maria Barmen kallat på i magisk-egyptisk lek (jag visste väl att lek bör lekas så allvarligt stilla) avslöjar vardagen som sakral och vice versa: omsorgen, händerna, utplacerade, stilla föremål i relationernas fält, det tomma, en liten gullig varelse, idén om ett berg, bordet som den lilla världen, bordsskivans värld, tvillinghuvud, lavasten. Figurer, väsen stadda i en sorts öppet fokuseringsarbete, ett spridningsfokus som utgår från varje liten kropp. Denna förhöjda uppmärksamhet, vars fält jag som iakttagare gärna går in i, tycks utsätta eller ladda mig lika mycket som mitt seende vill utsätta och ladda föremålen.  
ur ”Tankar om Bianca Maria Barmen”, Leif Holmstrand. Foto: Gerry Johansson

Projektansvarig: Lennart Alves

Ett samarbete mellan Kultur och utveckling, Region Jönköpings län, Jönköping läns konstförening och Jönköpings läns museum.






































ART TALKS / INOM HÖRHÅLL



























ART TALKS / INOM HÖRHÅLL 
Andreas Gedin

Datum: Lördag den 5:e april kl.13.00
Plats: Jönköpings läns museum

Andreas Gedin har verkat som konstnär sedan början av 1990-talet. Konstnärskapet är genomgående konceptuellt men ofta har idéerna en estetisk gestaltning. Det kan vara filmer, installationer, texter eller fotografier. Verken kombinerar intresset för historia, språk, logistik, litteratur och maktrelationer. Ofta har de sin utgångspunkt i kommunikationen mellan människor och dess tillkortakommanden. Humor är därför ett återkommande inslag. Verken är många gånger textbaserade. Texterna kan vara talade, planterade, graverade eller nedtecknade. I det konstnärliga arbetet ingår också författande, forskning och curaterande. Andreas Gedin bor och arbetar i Stockholm och är fil. dr i fri konst.

Andreas Gedin har ställt ut regelbundet nationellt och internationellt sedan början av 1990-talet. I höstas deltog han i Göteborgs internationella konstbiennal och visar för tillfället verk i utställningen Mellan verkligheter på Hasselblad center i Göteborg och deltar också i Konstfrämjandets turnerande utställning Klubb Konsument.

Under våren arbetar Gedin med ett videoverk som spelats in med musiker ur Jönköpings Sinfonietta på kulturhuset Spira. För ART TALKS kommer han att visa och berätta om exempel ur detta och andra arbeten.

Ordet, skrivandet och texten har varit närvarande i många av Andreas Gedins verk. Man kan också beskriva honom som en konceptkonstnär, något relativt ovanligt i Sverige. I tidigare projekt har han intresserat sig för andra, besläktade frågor. I videon Gemini läser ett tvillingpar en text, som vore de en person – i vänstra halvan av bilden läser den ena första hälften av ordet, tätt följd av sin tvilling i högra delen av bilden, som kompletterar honom med andra halvan av ordet. Talet blir svårbegripligt, språket får kropp och blir ogenomskinligt. Projektet Taking Over har sin grund i kartor och promenader. Genom att på kartor rita in sina promenader genom olika städer formas bokstäver som till slut bildar ord och meningar; ”Taking over, bit by bit, piece by piece, more and more, step by step”. Genom att promenera gatorna fram gör Gedin dem till sina, till delar av sitt verk – och vad som är en fysisk handling, översätts genom kartans symboliska språk till just språk och mening. Varje fras blir också utgångspunkt för en utställning som kretsar kring makt. ”More and More” presenterades till exempel på Liljevalchs Konsthall där texten planterades med pärlhyacinter i gräsmattan utanför konsthallen. Blommorna som återkommer varje år förökar sig och sprider sig tills texten upplöses.    
Magnus af Petersens.

Projektansvarig: Mike Bode

Ett samarbete mellan Kultur och utveckling, Region Jönköpings län, Jönköping läns konstförening och Jönköpings läns museum.